艺术家 丨 庄声涛

新闻稿

“以无厚入有间—庄声涛作品展”将于2021年05月16日（周日），在杭州瀚阳艺术中心开幕。

本次展览的题目“以无厚入有间”出自庄子《庖丁解牛》，取“恢恢乎其于游刃必有余地矣”之意，形象地表现了庄声涛先生无论是在东方传统笔墨根性抑或是西方抽象艺术间畅快游弋，从容而智慧的状态。

本次展览是艺术家庄声涛在中国的首次个人作品展，共展出书法、水墨、彩墨、水彩等不同类型的作品四十件。这也是瀚阳艺术中心在黄龙饭店艺术长廊举办的第六十八期展览，展期至2021年08月16日结束。

序言      

以无厚入有间

庄声涛先生的作品，大都笔势赫奕、生气淋漓，虽以传统笔墨入画，却能焕然而出一股腾挪跌宕的不羁之力，虽有落拓恣意的逍遥风骨，却无半点佯狂放浪的习气，虽饱纳江南氤氲钟灵，却断无乡愿遗俗的曲逢。在东方与西方之间，在传统与当代之间，在生活与创作之间，他以无厚入有间的笃定，形貌岿然，自成乾坤。

所谓“以无厚入有间”，语出庄子《庖丁解牛》，故事讲的是厨师给梁惠王宰牛，梁惠王问他的技艺怎么竟然高到这种程度，庖丁说：“以无厚入有间，恢恢乎其于游刃必有余地矣，是以十九年而刀刃若新发于硎”，意思是以薄薄的刀刃进入牛骨的间歇，我能够游刃有余，因为十九年来，刀刃还象刚从磨刀石上磨出来的一样。这一精妙的回答，一方面彰显了其高超的技艺，另一方面形象地表达了“宝刀不老，愈见其利”的状态。我之所以用“以无厚入有间”来涵括庄先生的作品，并作为展览主题，是因为，无论是庄先生作为艺术家，他在作品中表现出的创作状态，还是作为一个生命个体，他在延绵数十载的时间轴线上，几次易地而居，每每在陌生之地所显豁出的精神状态，都极具“恢恢乎其于游刃必有余地矣”的特点。

东方哲学讲天人合一，西方哲学讲主体客体，前者重感受和顿悟，后者重理性和思辨。庄先生的创作之路，选择了统纳两者所长，融东方的笔墨意蕴和西方的抽象表现于一炉，更关键的是他在本来互不兼容，硬若牛骨的东西方两套截然有别的美学系统中，精准地找到了间隙，并遨游其中。这其中有两个方面的原因，为他提供了坚固的基础，一个就是他自幼研习真草隶篆，深谙笔墨秉性，并进而转化为绘画中的书写性，这是一个连贯有序、讲求积累玩不得花样的系统性建构。另一个就是他无论是在东南亚，还是在法兰西、美利坚，无论身处何种语境，他都抱元守一，坚守东方传统的笔墨的根性。虽然表面上这两点有其相似性，即“书写性”和“笔墨根性”，但在本质上却截然有别。“书写性”是技法表现层面的表述，而“笔墨根性”却是形而上的表述，可以简单理解为，前者是“术”，后者是“道”，虽然互相勾连暗通骨血，却各有所指各有所重。

庄声涛先生，从7岁起，汲汲于笔墨之道七十余载，其绘画的技艺、生命的状态，以及从作品中透射出的精神气象，都毋庸置疑地堪比庄子笔下“若新发于硎”的庖丁。“以无厚入有间”既贴切地表明了作为艺术家的庄声涛，在东方传统笔墨的根脉上，矢志弥坚，同时他化用西方抽象艺术的表现形式和构图方法，从容驾驭画面，每每在笔墨的间隙里，都能赫然有光。随着光在间隙中的游走，一个根脉通畅、元气淋漓、形神饱满的艺术家面貌跃然笔墨之间。他无论是从潮州出发，从新加坡出发，抑或是从苏州出发，归根结蒂，都是从笔墨出发，因而，笔墨里有他的故乡，有他的潮州、新加坡，有他的苏州，笔墨里有他洞悉人间世后，“以无厚入有间”的智慧与从容。

林书传

2021-05-09

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