艺术家 丨 翁志丹 / 虞仲韦 / 赵柘 

新闻稿 

2014 年 11 月 15 日下午 3：00, “山水清音——翁志丹、虞仲韦、赵柘国画作品联展” 在杭州黄龙饭店《西湖•山水•文化——艺术长廊》隆重开幕，这是瀚阳艺术中心在艺术长 廊举办的第三十七期展览。 这次参展的三位艺术家，均师从中国画系博士生导师、著名山水画家林海钟教授，个性 虽都敦厚温和，但绘画风格也各有特色。翁志丹深研明末清初程邃画风，追求淳古苍雅的意 境，笔意奇古，枯笔居多，干皴中见苍润。赵柘研习的是清初四画僧之一的弘仁，笔法清刚 简逸，意趣高洁俊雅，画面颇有禅意。虞仲韦学习的是董其昌，笔致清秀中和，恬静疏旷， 青绿设色古朴典雅。 本次展览共展出这三位年轻艺术家创作的 36 幅国画作品。展览至 2014 年 12 月 12 日结 束。 

序言

西湖山水绘画，最早可追溯到800多年前，杭州望江门一带的南宋画院。南宋画院存在100多年，有姓名可考的画家就有120人，佳作如云。中国画史上著名的南宋四家李唐，刘松年，马远，夏圭都曾描绘过许多西湖山水图。除此之外，数不胜数的南宋画院画家都倾己之情，描绘了西湖秀美的山水风光，甚至连贵为一国之尊的宋高宗也亲自染翰……

上行下效，西湖图绘之风靡可想而知。在南宋的一百五十年中，西湖绘画获得了重大发展，开始成为西湖山水文化中不可或缺的部分。

坐落于西子湖畔的中国美术学院，是蔡元培先生在1928年创立的。前身是国立艺术院，八十年来，历经风雨。从孤山钟声的悠远、南山湖畔的绵长，到象山之麓的宏阔。其间岁月流转，人事更迭，而精神不灭，薪火相传，中国美术学院始终走在中国艺术教育的最前沿。秀美的湖光山色，赋予了学子们无限的遐想与灵感，创作出了大量的优秀艺术作品。中国美术学院人才辈出，中国画系则是学院历史最悠久，师资最雄厚的专业之一。它秉承潘天寿先生倡导的“高峰意识”，以继承传统，发扬民族文化为己任，培养了一代又一代的艺术人才。

这次参展的三位年轻人，均师从中国美术学院中国画系博士生导师、著名山水画家林海钟教授。个性虽都敦厚温和，但绘画风格也各有特色。翁志丹是博士后，深研明末清初程邃画风，追求淳古苍雅的意境，枯笔居多，干皴中见苍润。赵柘研习的是清初四画僧之一的弘仁，其作品笔法清刚简逸，意趣高洁，画面颇有禅意。虞仲韦学习的是董其昌，习作笔致清秀，恬静疏旷，青绿设色古朴典雅。今以杭州永福寺为题材，创作了“永福八景”。三位虽遵师嘱，研习明清，但追溯本源，却起于宋画山水，且深受导师的影响。导师林海钟多年来执着于对传统绘画的领悟揣摩，笔墨印证，用心感知，尤喜宋代山水，每每观摩，倍感亲切。笔精墨妙，既来自对山水理气的深刻认识，更来自他对西湖风光的无限钟爱。弟子们追随多年，耳濡目染，受教良多，亦成为中国画系众多学子们之中的佼佼者。望今后能在“思”与“景”的关系上仔细琢磨，多写生，多创作，不仅知其然，而且知其所以然，逐渐形成自己独有的山水绘画程式语言。

今三位年轻艺术家在黄龙饭店艺术长廊举办“山水清音”国画作品展览，既是对各自学习创作阶段的展示，更是一次向导师与诸位同行的汇报展览。艺术长廊能够为这样的青年才俊提供交流与展示的平台，亦是幸事与乐事。最后，衷心祝福他们在各自的艺术道路上一帆风顺，越走越好。

展览作品

翁志丹

赵柘

虞仲韦

展览现场